文章
Miss Chen
2018年05月10日
颜色搭配的好坏，常常决定着花艺作品的成败。一个好的作品色彩必定是协调的，无论它表现的主题是素雅还是奢华、柔美还是艳丽。
一件插花作品给人的第一印象就是色彩。不同的色彩调子对人的情绪有不同的影响。有的使人欣喜，有的感到沉闷。只有把多种色彩适当地组合在一起，才可以得到好的效果。插花中色彩的组合原理与绘画中色彩的法则是一致的。比如：
互补色互补色就是色盘上位置相反的两种颜色。如红与绿、橙与蓝、黄与紫等。由于对比强烈、互为衬托，可以相得益彰。
三等分色三种颜色在色盆上处于相等距离。如红、黄、蓝一组或橙、绿、紫一组。
相邻色色蛊上相邻的三四种色彩。如红、橙、黄这三色构成一组暖色调的相领色，如需要四种颜色，可以再加一个绿色。而蓝、绿、紫构成另一组冷色调的相邻色。
插花中运用纯净浓烈的色彩调子可以表达强烈的感情，例如情人房中成丛成片的红月季花。柔和淡雅的插花色彩调子则适合于表达细腻的感情，例如淡暖色调插花中再加入干花。总之，设计一幅插花作品时应考虑到色彩的感情表现。
色彩的比例对色调很重要。在用到三种颜色的时候，最好多用一些浅色，少用一些深色。最浅色可占65%，中间色占25%，最深色占10%。最深色的花安排在插花作品的中心附近，效果最好。
插花的色调还要与造型相配合。在明快的插花造型中，须配以明快的色调。在沉着的插花造型中，须配以沉着的色调。重的形式配上重的色调，自然显得更重，轻的形式配上轻的色调，自然显得更轻。这是一方面的运用。但有时为了取得均衡，或者加强对比作用，在重的形式上配以轻的色调，量感自然就会减轻;在轻的形式上配以重的色调，量感自然就会加重;这是另一方面的运用。一件理想的插花作品，要靠作者高明手法的灵活运用。
一件插花作品给人的第一印象就是色彩。不同的色彩调子对人的情绪有不同的影响。有的使人欣喜，有的感到沉闷。只有把多种色彩适当地组合在一起，才可以得到好的效果。插花中色彩的组合原理与绘画中色彩的法则是一致的。比如：
互补色互补色就是色盘上位置相反的两种颜色。如红与绿、橙与蓝、黄与紫等。由于对比强烈、互为衬托，可以相得益彰。
三等分色三种颜色在色盆上处于相等距离。如红、黄、蓝一组或橙、绿、紫一组。
相邻色色蛊上相邻的三四种色彩。如红、橙、黄这三色构成一组暖色调的相领色，如需要四种颜色，可以再加一个绿色。而蓝、绿、紫构成另一组冷色调的相邻色。
插花中运用纯净浓烈的色彩调子可以表达强烈的感情，例如情人房中成丛成片的红月季花。柔和淡雅的插花色彩调子则适合于表达细腻的感情，例如淡暖色调插花中再加入干花。总之，设计一幅插花作品时应考虑到色彩的感情表现。
色彩的比例对色调很重要。在用到三种颜色的时候，最好多用一些浅色，少用一些深色。最浅色可占65%，中间色占25%，最深色占10%。最深色的花安排在插花作品的中心附近，效果最好。
插花的色调还要与造型相配合。在明快的插花造型中，须配以明快的色调。在沉着的插花造型中，须配以沉着的色调。重的形式配上重的色调，自然显得更重，轻的形式配上轻的色调，自然显得更轻。这是一方面的运用。但有时为了取得均衡，或者加强对比作用，在重的形式上配以轻的色调，量感自然就会减轻;在轻的形式上配以重的色调，量感自然就会加重;这是另一方面的运用。一件理想的插花作品，要靠作者高明手法的灵活运用。
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江雪0：1
文章
Miss Chen
2018年05月10日
插花艺术，常简称为插花，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花发展至今，其方法已经十分丰富，在日本已形成各种流派。尽管各种流派都有自己的一套插花理论与技巧，但还是有其共同之处。
插花有两种基本形式:东方式插花和西方式插花。
东方式插花，是常见于日本与我国的插花形式。它具有强烈的东方艺术情调。东方式插花所用花材较少，叶疏枝少，以强烈枝叶的形态与构图，形成特有的艺术节奏与意境，具有浓厚的艺术感染力。它轻描淡写，寥寥数枝却意味深长，如同中国画中的写意画。因此，这种艺术形式的插花显得典雅古拙，耐人寻味。
西方式插花，多见于西方国家。这种插花形式与东方式相反，枝密叶茂，红红火火，五彩缤纷，强调插花的色彩。其构图多以对称均衡为主，具有图案美和修饰美。
插花的创作如同作画一般，在动手开始制作之前就应该“胸中有花”，即对插花的叶枝选择与处理，整体的构图与色彩以及最后的效果都要心中有数。如果“胸中无花”，即在插花之前没有整体构想，其插花往往失败。
插花有三大原则：即境物和谐、色彩协调、构图完善。
境物和谐 即要求插花作品与环境条件相和谐。插花作品多是放在室内，因此室内光线、家具形色、背景色调、空间大小、欣赏对象、插花用途等都要与插花本身的色彩、构图等相协调。一般来说，如果是哀悼性插花，则要求用花朴素清淡，并根据被纪念者的性格及生前喜好，选取适当的品种，务必做到肃穆端庄，忌插得枝繁花艳。相反，大喜节日插花，以轻松、热闹为主，可插得火红一些。平时作为摆设欣赏之用的插花可以插得新颖些，以富有艺术创新的作品为佳。
色彩协调 即要求插花所用的花材间色彩协调。既要有鲜明的反差，又要有和谐的统一。插花的色彩搭配有各种方式，有的以一种为主色，其他的为辅色，起点缀和加强主色的作用;有的两种色无主次之分，还有的把几种融为一体，各种颜色好像繁星一样，但整体上形成新的色彩视觉。插花材料色彩间的配合应根据插花的形式而定。东方式插花色彩整体效果以“雅”为佳，西方式插花则以“繁”为佳。
构图完善 构图很大程度上决定着插花的成败。尤其是东方式插花更要注意枝条、叶片的布置。既要做到重心稳重，又要有险枝突出，有节奏感。西方式插花构图讲究均衡，重心稳重，以四面皆可观赏为佳。插花构图常见的有垂直形、四角形、散开形、L字形、椭圆形、水平形、零星形、三角形、眉目形、环状形等。
插花构图形式尽管多种多样，千姿百态，但总的来说表现方式主要有：
对称与非对称构图 对称的构图左右结构较相同，较匀称，多见于西方式插花。这种构图显得端庄、严肃;非对称构图左右结构相差较大，多见于东方式插花，显得生动、活泼。
集中与放射构图 集中构图是形状上积聚，整体结构内敛，显得沉稳、凝重;放射构图即以中心为核心，线条向四周呈辐射状，显得遒劲、轻松。
独立与重复构图 独立构图即以单一的枝或叶为主，其他小枝衬托，显得灵巧、秀丽;重复构图，由几个大致相同的枝叶并列或重叠而成，富有节奏感。
插花发展至今，其方法已经十分丰富，在日本已形成各种流派。尽管各种流派都有自己的一套插花理论与技巧，但还是有其共同之处。
插花有两种基本形式:东方式插花和西方式插花。
东方式插花，是常见于日本与我国的插花形式。它具有强烈的东方艺术情调。东方式插花所用花材较少，叶疏枝少，以强烈枝叶的形态与构图，形成特有的艺术节奏与意境，具有浓厚的艺术感染力。它轻描淡写，寥寥数枝却意味深长，如同中国画中的写意画。因此，这种艺术形式的插花显得典雅古拙，耐人寻味。
西方式插花，多见于西方国家。这种插花形式与东方式相反，枝密叶茂，红红火火，五彩缤纷，强调插花的色彩。其构图多以对称均衡为主，具有图案美和修饰美。
插花的创作如同作画一般，在动手开始制作之前就应该“胸中有花”，即对插花的叶枝选择与处理，整体的构图与色彩以及最后的效果都要心中有数。如果“胸中无花”，即在插花之前没有整体构想，其插花往往失败。
插花有三大原则：即境物和谐、色彩协调、构图完善。
境物和谐 即要求插花作品与环境条件相和谐。插花作品多是放在室内，因此室内光线、家具形色、背景色调、空间大小、欣赏对象、插花用途等都要与插花本身的色彩、构图等相协调。一般来说，如果是哀悼性插花，则要求用花朴素清淡，并根据被纪念者的性格及生前喜好，选取适当的品种，务必做到肃穆端庄，忌插得枝繁花艳。相反，大喜节日插花，以轻松、热闹为主，可插得火红一些。平时作为摆设欣赏之用的插花可以插得新颖些，以富有艺术创新的作品为佳。
色彩协调 即要求插花所用的花材间色彩协调。既要有鲜明的反差，又要有和谐的统一。插花的色彩搭配有各种方式，有的以一种为主色，其他的为辅色，起点缀和加强主色的作用;有的两种色无主次之分，还有的把几种融为一体，各种颜色好像繁星一样，但整体上形成新的色彩视觉。插花材料色彩间的配合应根据插花的形式而定。东方式插花色彩整体效果以“雅”为佳，西方式插花则以“繁”为佳。
构图完善 构图很大程度上决定着插花的成败。尤其是东方式插花更要注意枝条、叶片的布置。既要做到重心稳重，又要有险枝突出，有节奏感。西方式插花构图讲究均衡，重心稳重，以四面皆可观赏为佳。插花构图常见的有垂直形、四角形、散开形、L字形、椭圆形、水平形、零星形、三角形、眉目形、环状形等。
插花构图形式尽管多种多样，千姿百态，但总的来说表现方式主要有：
对称与非对称构图 对称的构图左右结构较相同，较匀称，多见于西方式插花。这种构图显得端庄、严肃;非对称构图左右结构相差较大，多见于东方式插花，显得生动、活泼。
集中与放射构图 集中构图是形状上积聚，整体结构内敛，显得沉稳、凝重;放射构图即以中心为核心，线条向四周呈辐射状，显得遒劲、轻松。
独立与重复构图 独立构图即以单一的枝或叶为主，其他小枝衬托，显得灵巧、秀丽;重复构图，由几个大致相同的枝叶并列或重叠而成，富有节奏感。
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Miss Chen
2018年05月09日
不管是专业开花店的，亦或是平时兴趣，喜欢摆弄些小花饰的，我们在日常生活中总是会接触到一些插花。但并不是每一个人都是专业的插花技师，所以掌握一些小的插花基础知识就显得非常重要了。
(一)插花基本造型
1.水平型
设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端则为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。
2.三角形
花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形，外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。若在大型文艺会演及其他隆重场合应用，亦显豪华气派。
3.L型
将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用，大的花果用于转角处，小的花自己向前伸延，给人以开阔向上的感觉。
4.扇形
按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5.倒T字型
整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。
6.垂直型
整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。
7.椭圆形
优雅豪华的造型。采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
8.倾斜型
外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。
(二)插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1。5-2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8，比例3：5：8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。
(一)插花基本造型
1.水平型
设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端则为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。
2.三角形
花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形，外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。若在大型文艺会演及其他隆重场合应用，亦显豪华气派。
3.L型
将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用，大的花果用于转角处，小的花自己向前伸延，给人以开阔向上的感觉。
4.扇形
按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5.倒T字型
整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。
6.垂直型
整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。
7.椭圆形
优雅豪华的造型。采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
8.倾斜型
外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。
(二)插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1。5-2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8，比例3：5：8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。
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